Anna Chocholi

Regie, ontwerp en animatie van een muziekalbum met 9 nummers, gecomponeerd door Stimming. "Sugar and Lemon" maakt deel uit van het visuele album "Friedrich".

Regie, ontwerp en animatie van een muziekalbum met 9 nummers, gecomponeerd door Stimming. "Keys don't match" maakt deel uit van het visuele album "Friedrich". Van een enkele hartslag tot open vleugels.

Digital 3D animation showcased on screens incorporated in Lilian Kreutzberger’s sculptural installations

Regie, vormgeving en animatie van een 90 minuten durend visueel klassiek concert met solist Daniel Hope en een orkest van 25 muzikanten.

Regie, ontwerp en animatie van een EP met 4 tracks, gecomponeerd en uitgevoerd door Janus Rasmussen en David Bergmüller. Peg maakt deel uit van de Wirbel Visual EP. Peg onderzoekt grafische partituren als een speels muzikaal landschap en vindt een visuele rode draad tussen moderne popcultuurthema's en avant-garde esthetiek, terwijl een personagegerichte, emotionele vertelling behouden blijft. Een belangrijke inspiratiebron was Treatise van C. Cardew.

Regie, ontwerp en animatie van een EP met 4 tracks, gecomponeerd en uitgevoerd door Janus Rasmussen en David Bergmüller. Whirl maakt deel uit van de Wirbel Visual EP. In het Antropoceen komt plastic tot leven en krijgt het een eigen leven. Het drijft en zwermt rond, danst en bouwt de menselijke monoliet op.

Regie, ontwerp en animatie van een EP met 4 tracks, gecomponeerd en uitgevoerd door Janus Rasmussen en David Bergmüller. ADO maakt deel uit van de Wirbel Visual EP. ADO volgt de evolutie van een stadslandschap en weerspiegelt de zich ontvouwende intensiteit van een overweldigende emotionele ervaring.

Regie, ontwerp en animatie van de officiële geanimeerde muziekvideo, gecomponeerd door The Crystal Method en Hyper en uitgevoerd door Iggy Pop.

Regie, ontwerp en animatie van een visuele EP met 4 nummers, gecomponeerd en uitgevoerd door Stimming en Lambert.

S Y M P T O S I S is a multimedia performance. The piece is inspired by the notion of coincidences as a fundamental source of creation. Each segment of the performance refers to a different material structure. The audio-visual result invites the audience to experience complex structures emerging through micro-time scales and movements. The performance is dedicated to the interplay between macro and micro. The metamorphosis of shapes and sounds illustrates a unique perspective on the concept of coincidence and how it affects our perception of the universe. The immersive environment that the performance creates invites the audience to place themselves in the intersection between the one and the whole.

Can something synthetic feel more alive than something organic? Humanity tinkers, modifies and alters everything around itself. Through this, the world is redefined by the mind and tailored based on our needs. Hard-wired, explores the concepts of identity, humanization of nature and the role that human factor plays in our perception of the world.

Quintessence, proposes a representation of the dark matter that structures the social theatre and the negotiations that take place in the interexchange between public and private personas. The installation consists of a private booth were people are encouraged to anonymously share their thoughts and an interactive wall were all the shared words are clustered based on the frequency of their usage. Those dark clusters, dissolve into tiny particles, defining the viewer’s shadow making it part of the wall.

The “Qualia Cells” attempts an investigation on the emotional experience that everyday environments elicit. Four interactive environments were created and displayed in the form of a virtual cave. In that, the participants were encouraged to explore them while at the same time, their emotional response was monitored using an EEG system.

Inspired by the hip hop culture, the initial material for this video was found on the web and through compositing and editing techniques was put together into a novel narrative. Urban scenes of decay and struggle complete each other withdrawing any final resolution from view.

Pop culture, color and rhythm. Experiment is ultimately an experimentation routing in the borderlines between hip hop street culture and video art.

Mystical creatures roam about in abandoned sceneries and rainy forests. A dialogue between the subconscious darkness and a forgotten love. Possessive pronouns was created to visualize the homonymous music track by Phonotribe project.