Lisette van Hoogenhuyze

Een tweeluik dat op een hedendaagse manier een van de scenes uit Ovidius uitbeeldt. Dit werk gaat over nimf Callisto, Jupiter en Diana, Hier wordt de zwangerschap van de nimf bekend gemaakt.

Twee figuren die lijken te genieten van de natuur. Ze zitten samen op een kleedje en de wijn stroomt en overstroomt. Het werk gaat over het belang van vriendschap, speciaal die tussen vrouwen. 'Sisterhood'. Het is een persoonlijk werk en is ook sterk geïnspireerd door het werk van Gaugain. Daisy Lafarge schreef het boek "Paul" dat een soort hedendaagse versie van Gaugain is. Dit wilde ik ook doen met visueel werk, met de dubbelzinnigheid van het onderwerp en de periode waarin ik het maakte voelbaar.

Een hand met lange nagels, blauw en eigenlijk meer een soort klauw die parels en bloemblaadjes vast heeft. Deze objecten juist allemaal fragile en teder, over gewicht dat we dragen. Zwaar, licht, kwetsbaar of hard.

Een werk van papier mache, keramiek en emaille verf. Het is een altaarstukje die herinneringen bewaard. Deze vernoemd naar een beroemde quote van Nietsche: "And those who were seen dancing were thought to be insane by those who could not hear the music."

Het eerste werk dat ik maakte met deze techniek. Een hedendaagse versie van het melkmeisje. Ik maakte het werk voor 'Lisbon art week' Dit werk is nu in de collectie van KPMG

Een altaarstukje dat een voet met een sandaal vasthoudt en beschermt. Onder het huisje hangen drie heksenvingers met lange nagels. Na 'Women who run with the wolves' te hebben gelezen toen ik op reis was in Mexico, voelde ik me extra verbonden met mijn 'inner witch' en de rituelen en krachten die wij vrouwen in onze vorige levens hebben uitgevoerd. Heksen moeten we eren.

Dit werk maakte ik voor Prospects op Art Rotterdam. Geïnspireerd door het strandleven en de vrije tijds cultuur maar de symboliek overgenomen van de apocalyptische overstromingen en de Griekse mythologie. Een dystopisch karakter, hoewel we toch allemaal zo van de zon genieten?

Dit werk kwam voort uit mijn eerdere wandinstallaties waar ik vaak geïnteresseerd was in het deel van het werk dat je niet zag. Hier maakte ik een serie met werken waarbij je alleen een klein deel van het doek te zien zou krijgen.

Deze installatie van 6 meter hoog en 2 bij 2 meter in omvang maakte ik voor de expositie bij het hem. Ik was geïnspireerd door een wasrek aan een katrol dat ik in Portugal had gezien en heb dit opgeblazen om mijn werk op deze manier te presenteren. Elk werk in verschillende periodes gemaakt, hier samen een nieuw werk, een geheel

Een wandinstallatie van verschillende doeken, katoen, polyester, canvas en linnen. Elk op een andere manier bewerkt, beschilderd, bedrukt, natuurlijk gekleurd. Een compositie van werken die samen een werk vormen.